任明，1968年生于亳州。现为中国美术家协会会员、安徽省美术家协会理事、安徽省中国画艺术委员会委员、安徽省中国画学会副秘书长、九三学社安徽省书画院副院长、亳州市文联副主席、亳州市美术家协会主席、亳州市书画院名誉院长、亳州市政协书画院副院长。亳州市政协委员、亳州学院客座教授。
1988年入天津美术学院绘画系学习，得全国著名画家孙其峰、白庚延、吕云所、霍春阳、何家英等诸师亲授。
2010年，被清华大学美术学院中国画创作研究生班吕云所山水画工作室聘为助教，同年赴韩国参加首届中韩双向当代美术家作品邀请展；2012年，赴美国参加“徽风2012—中国安徽新徽派美术赴美作品展”；2013年，赴英国剑桥大学参加安徽新徽派美术赴英国作品展，同年参加首届中国地域美术发展战略论坛暨当代中国画名家学术邀请展；2014年，应邀赴奥地利维也纳参加“2014艺术中国—中国画走进联合国作品邀请展”；2015年应邀参加“关爱和平—禁核试条约组织反对核试验、世界和平艺术精品展”；2016年，赴日本参加中国“新徽派”美术作品展;2017年，参加“海丝之路.潮起象山全国中国画学术邀请展”，“走进新时代.全国中国画名家邀请展”。《美术报》、《中国书画报》、《中国贸易报》、《世界知识画报》等发表专刊；出版有美术教材《写意梅花》，由新华书店全国发行。部分作品被国际友人、宾馆、政府会议大厅、博物馆、美术馆等个人和机构收藏 。
场景效果图
立足传统 追求自我——走进任明的山水画
我认识任明二十年有余，由于工作原因，我们来往很多。在我眼里，他热爱生活、乐于助人、对朋友真诚忠厚，和人交往中语言不多，但非常有人格魅力。在安徽省的地级市美协中，任明是最年青的一位主席。因年富力强，他在坚持搞好绘画创作的同时，把亳州市的美协工作也开展得风生水起。
任明毕业于天津美院，师从孙其峰、白庚延、吕云所、霍春阳、何家英等名家，长于花鸟、草虫，尤以山水、木石为精绝；不仅继承传统绘画的精髓，还从古人笔法技巧上提升自我，形成自己的风格。在当今传统写意山水画领域，任明是一位非常注重作品内涵，注重外师造化，注重与时代并进的中青年画家，在创作上取得了令人瞩目的成就。
近期看了任明的山水画作，很有感触。为追求自己的艺术事业，他是如此的执着——多年如一日，矢志探求山水画技。层峦叠嶂、雾岚霞光，他狂热地描绘祖国的大好河山；一草一木、一沟一壑，他痴情地雕琢故乡的迷人景致。他痴迷它们外在的形和内在的美，思考它们艺术的魅力，发掘它们的人文意义。他用手中的笔墨，创造出一幅幅震撼我们视觉和心灵的画面，如《牧场》《溪涧红叶处》《秋高木影疏》等。他画得很从容、很精致、很松弛、很洒脱；他以心运笔、墨随心达、落笔有情，并赋其形、达其神，自然而无匠气；他把彩墨画得鲜活，把干墨、淡墨画得飘逸，把精微处画得坚实，把密集处画得灵动。在表现手法上，任明融合写意画和工笔画各自的特点，有工有写、工写兼容；从创作技法上看，任明的绘画立意出新、结构谨严、线条流畅、形象朴实，且有骨有肉、清新雅致。纵观任明近来的作品，如《深谷溪居图》《柿子红了》《太行秋色》等，用笔奔放、用墨酣畅、看似不经意，然神定气足。
他的作品不仅表现在新的形式，更倾向于抒情的笔调；他的多角度运笔，使墨色变幻清雅，尤其是对物象的自然渲染和肌理的恰当运用，都处理得生动自然、富于情趣，形成了浑厚而不失空灵的画风。用笔才是他抒胸中逸气的载体，他追求行笔骨力与气势，讲究刚柔相济，通过对墨的浓淡干湿特性的运用，传达出山水画的特征和旺盛的生命力。
艺术应当具有时代气息，石涛主张“笔墨当随时代”“古之须眉不能生在我之面目，古之肺腑不能安入我之腹肠”。 正值盛年的任明，从不满足现有的成绩。在艺术上，他与时并进、敢想敢创，这是非常难能可贵的。我们相信，任明在山水画创作的探求中，凭借着对绘画艺术的执着，定会在中国画坛开辟出属于自己的一片领地。
(文章作者 张松系中国美协理事 、安徽省美术家协会名誉主席、)
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