跟蒋循认识,纯属偶然,时间不长,接触不多,因其父老蒋的年龄与我相仿,又是锡地知名画家,不免惺惺相惜,十分亲切。中国人很信一回生两回熟的,何况“老乡见老乡,两眼泪汪汪”;对于讲究性情的画家来说,一旦遇上气味相投者,见过几次面,多的是无拘无束、说说笑笑,是很让人开心的。现今,极为普及的微信,更是让我和他,如“大宝”那样,天天见!
在我眼里,小蒋是一位忠厚、踏实、热情好客,勤奋、努力、不断进取的画家。这些优良品性,无不在他的画作中有所体现——
他的画,很认真。一笔一划,他除了师承“云林”之风,同时接受过专业学院的“西洋”训练,传统与现代,在其画作中一览无遗。
他的画,很真切。选题取材,均来源于他所熟悉的生活,不论是水乡,还是客地——画面上那江南的粉墙黛瓦,四季分明的芦草、小舟,或西北的黄土,那高坡、梯田和窑洞,那“真真切切”的图式,读者是一目了然的。
他的画,很秀美。他透露出的是江南人的柔情,散发出的是太湖水的气息。
我欣赏小蒋的如此“真”和“美”,也很欣赏他的“中西合璧”。
每个画家,常常会陷入形式和内容的矛盾之中;常常会纠结于“创新”和“特色”的烦恼里面。我想,小蒋未必例外。
当我们苦苦寻觅自己的恰当定位时,往往会手足无措。其实,只要冷静地思考,艺术作品的成熟与否,正是自己的修养和气质,有否提升——司空见惯的是,有许多作品,即使有很好的内容,看去仍然平庸;即使有很好的形式,看去仍然平淡。岂不知,艺术的金贵,艺术的高格调,要求艺术家踏实、不断地完善自己的人格和品行,好修养——这是必须的!
艺术创作,我们一贯提倡的是“源于生活,高于生活”。艺术的“升华”——即深与浅,实与虚,简与繁,高与低,精与粗......如何在形式与内容方面,尽可能避免平庸和平淡。基于此,许多前辈,诸如钱松喦的《红岩》和《常熟田》,石鲁的《转战陕北》和《家家都在花丛中》等,成为了典范。
窃以为,小蒋的画,还欠缺更大的概括力和更强的聚焦感。譬如,那幅搭有脚手架、正在修缮中的“状元第”的老房子,若能好好琢磨,该夸张的夸张,该删繁就简的就删繁就简,该精心刻画的就全力以赴......也许,他的画会更有看头,意味更浓,会更精彩!
小蒋尚年轻,身处江南佳绝处,天天与太湖水亲密相伴,我羡慕他得天独厚的生存环境,我寄希望于小蒋,同时,也提醒自己,不负苍天,不负丹青,努力再努力,共勉吧!
——潘小庆(资深出版人、江苏省作家书画联谊会副会长)