卓克今日推荐艺术家——童鹏

　　童 鹏  1979年出生于安徽，号大墨山人。2010年毕业于上海大学美术学院中国画专业，获硕士学位。系中国美术家协会会员，安徽省中国画学会理事，现任滁州学院美术学院国画系教师。
　　艺术简历
　　2014年 美国纽约湾美术家协会成立16周年学术邀请展（上海土山湾美术馆）
　　2014年 第十二届全国美展中国画作品优秀奖（安徽展区）（安徽省文化厅）
　　2014年 安徽省中国画学会成立学术邀请展（安徽省文化厅）
　　2014年 第三届全国中青年中国画邀请展（苏州美术家协会、文联）
　　2013年 2013年全国中国画作品展（中国美术家协会）
　　2013年 第四届全国中国画作品展（5年来全国性美展优秀作品奖特邀)（中国美术家协会）
　　2012年 荣获庆祝中国人民解放军建军85周年全国美术作品展暨第十二届全军美术作品展（中国文化部）
　　2012年 2012吴冠中艺术馆开馆暨全国中国画作品展（中国美术家协会）
　　2012年 安徽省第四届美术大展 （安徽省文化厅）
　　2011年 第四届全国青年美展作品展作品被中国美术馆收藏（中国美术家协会）
　　2009年 安徽省第三届美术大展 （安徽省文化厅）
　　2009年 “城市·生活”水墨画创作联展（上海香山美术馆）（上海文化基金会）
　　2002年 毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年全国美术作品展（中国美术家协会）

太行山车佛沟45cm_68cm

太行山猪叫石村45cm_68cm

　　水墨之美
　　文／童鹏

　　中国画很讲究气韵、精神，如果一幅画看上去精神萎靡，就像一个人生病了一样软绵绵的没有精神。调理好肌体的疾患，生机旺盛，精神何以不矍铄生辉？作画亦复如是。学画之人，万万不可觉得精神生命首要，而一味的追求“玄”、“神”，忽视了物质生命的研究和表现，因为精神和物质永远都是辩证的。中国画注重写意之本，崇尚逸品。画品置先，形随其后。可见画家的精神层面修养至关重要。具象不忘抽象，写实不忘写意。主观与客观是一对不断磨合相辅相成的矛盾体，协调好关系，就掌握了主动。在大自然中，每棵大树、每株小草、每一滴水、每块石头、每一寸土地都有自己的理想，都有自己的声音。艺术家们能够发现他们、感悟他们，涤荡自己的心灵，只有对本心的尊重和虔诚才能创造出发自内心的东西，自己被感动了，才能去感动别人。

风生水起45cm_68cm

太行山高家台37cm_68cm

太行山高家台45cm_68cm

太行山挂壁公路37cm_68cm

　　在我的作品中，画面里的山水形态是经过过滤提炼的写意形态。对凝重的大山意象化了，水墨的晕染之特性有表达意境之美的优势。画面中的大山是静态的，行笔是动态的，动静相生，虚实相间，净化了物像，同时强化了纵向的三维空间，把散点透视和焦点透视相结合，在东方的审美意境与西方遥远的历史文化中寻找一种和谐，重新审视当代山水画的庄重与浑厚、神秘与凝重之美。

太行山韩家洼33cm_68cm

太行山韩家洼村33cm_68cm

太行山石板岩45cm_68cm

太行山王相岩50cm_60cm

太行山小景45cm_68cm

太行山写生33cm_68cm