王家训—— 一位提供快乐的画家

    看王家训的画，你会爱上生活。王家训的画中有一种温暖和从容的感染力，而这种感染力的来源就是他拥有来自传统、来自生活的深深情结。这些情结促使他到古典艺术和民间艺术中寻求语言，说出他的“画”。

何必丝与竹　自然生清音

    文人画是画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。单从画中来看，王家训的作品里随处可见书、笔、画、棋等具有古典文化意象的元素。他的古诗词书香门第题材的画作较多。眉清目秀的女人总是坐在纤细的木椅上，或浅笑低吟，或凝睇遐思，手边读不完的书、写不完的信，然而不急，一碟玫红色的小果、一碗清茶、一段佳句、一缕幽幽情思，足以打发一整个下午。一切那么安妥，悠闲雅致得令人嫉妒，清韵悠扬让人怀想。

呓梦犹醒

    除了画内元素的交代，画外功夫更能传达文人画的思想情趣。王家训的作品也是如此。

云气晴晴雨雨　泉声暮暮朝朝　
尘事亲亲远远　独爱缠缠绵绵

    陈寅恪解释文人画时讲“不在画里考究艺术上功夫，必须在画外看出许多文人之感想”。“知画之为物。是性灵者也，思想者也，活动者也，非器械者也，非单纯者也。”说明了文人画所具有的文学性、哲学性、抒情性。因此，文人画重意，通过常规细节的有意牺牲，换来某种情绪的舒放，凸显他们的个性。倪赞道：“画者不过意笔草草，不求形似，聊以自娱，写胸中逸气耳。” 董其昌有论：“画山水唯写意水墨最妙。何也？形质毕肖，则无气韵；彩色异具，则无笔法。”明代徐渭题画诗也谈到：“不求形似求生韵，根据皆吾五指裁。”这种写意的特点在清代表现得格外明显，如八大山人、石涛以及后世的“扬州八怪”等。王家训的画中书法便依稀可见板桥、金农的影子。他画作中的写意，且不谈人物形象的塑造，单是看他对山石草木的布局皴抹处理，就别具匠心。

逍遥闲身可载酒　如此胜境难读书

    从艺术元素看，乡情野趣是他经常用的题材。这些元素通过造型表现和笔墨渲染，营造出画者心中的充满生趣和情意的美好人间。他的笔下，少有孤寂的、不快乐的人物。即使一个人也是醉意熏然，可能刚从哪个友人家把酒言欢归来。情趣融融，没有真正寂寞的人儿。

若问醉乡何所处　呓梦犹醒酒一杯

    有人说，王家训是一位能提供快乐的画家。或许可以这么说，王家训用一颗快乐的心，在传统文人画和民间艺术中提取了最温暖的那一部分，表达自己。他能工能写，技巧与观察力，对他而言都不是问题。但他有自己的追求。在大雅中追寻大俗的精神，在大俗中提炼大雅的真谛，这就是画家王家训最宝贵的地方。

山野之乐得之心

心静神清

欲把心愿作春山

湛乐

    王家训，1958年生于江苏东台，号水夫。现为中国美术家协会会员，浙江省中国人物画研究会理事，文化部国韵文华书画院艺委会秘书长，中国国画家协会副主席。参加第八、九、十届全国美展及中国美协主办的一系列画展，作品被国内外多家机构和个人收藏，并选为国礼赠送给国外首脑。