高玠瑜的画室坐落在芙蓉城郊三圣花乡的荷塘月色。阳春三月,在他那乡居陋室里,我先期领略了“西蜀情韵”的丰采。“西蜀情韵”是即将远赴大洋彼岸与美国公众交流切磋的高玠瑜画展的系列作品。
撇开名目繁多的符号语言,在时尚与古典交融的蹊径上探索前路,高玠瑜其人成为当今中国画坛的特立独行者。他视野开阔,以“大美术”的浪漫情怀,致力于把真善美融入千家万户。这次出展的“西蜀情韵”汇萃了他近些年以丙稀、油画为载体,陶情于西蜀山水人物的力作。
画家出生在川西坝上,对那些散落在千里沃野边缘地带的小镇情有独钟。灰色调,粗犷的笔触,用以捕捉不绝如缕的古风遗韵:水碧山青,微波斜照,拱桥木楼,商肆店招,村妞农妇,山夫野老……一概远离尘嚣,无关人世的纷扰,清新,朴拙,淳厚,豁达坦诚,从历史深处走来,见证沧海桑田而宁静依然。
这方钟灵毓秀的土地受益于丰沛的水资源。
老子说,“上善若水”;孔子说,“智者乐水”。一套水系列的作品,其灵感来自古远的东方圣哲,其实是关乎万千生灵的宏大叙事。水,千姿百态,随遇能安,处卑而利众,柔而强,弱而刚,从来就是促进繁荣与进步的正能量。问道青城,观水都江!源出岷山的涓涓细流在都江堰汇为大观,泽被万世,令人叹为观止。在高先生的笔下,她,点滴珠联,迂回蜿蜒,巉岩奔突,飞雪溅玉,惊涛裂岸,咆哮汹涌;时而浊浪滔天,时而澄澈如镜,时而高峡斜挂,时而浩瀚汪洋。画家依势象形,随物赋彩,把跨越时空的观照融入客体,恣意挥洒,酣畅淋漓。于是,那画面便在水雾朦胧中织入天光与山色,贴近又悠远,真切而缥缈,将人引入忘我忘言的境界了。
作为视觉艺术,绘画的创造与接受都有赖于直观可感的形式。对形式感的追求,“西蜀情韵”是高玠瑜突破单一实现多元的蝶变,是他调动多种手段、技法,乃至于在西画中融入东方绘画元素,进行自由表达的探索之旅。
画家追求那种承载了丰富内涵的形式美——浸润着东方圣哲的意蕴、主观的情致与感悟。如今年逾古稀,他依然在不落窠臼、不拘一格的艺术生涯里守望天人合一的至高境界。