在虚幻中观看现实

        大约在四五年前，孔德润先生忽然萌发出把瓷器中的靑花形式搬到水墨画中去的想法，在接下来的几年中，德润先是创作了一批采用青花形式来表现的水墨山水画，继而又尝试用青花水墨来表现现代題材。2009年，他在《岁月》一画中以构成的手法描绘了富有现代感的大工业时代的生产场景，规模庞大的繁琐复杂的机器堆枳式的生产方式已成为翻过去的历史一页，然而，传统的青花形式与现代的表现手法的结台却产生出强烈的视觉冲击力，使这件作品呈现出一种新颖别致的面貌。《岁月》后来人选第十一届全国美展，并获得提名奖。但是德润并没有满足，他在艺术上的探索也没有就此止步，因为他感到还未找到更合适的表现形式。在艺术探究中，他渐渐地走近了抽象。

        近日，孔徳润从现代建筑玻璃幕墙上映照的景象受到了启示，那些在玻璃镜面多次折射中产生的图像显得既真实，又不真实。这使他产生了要把这种矛盾的视觉感受在水墨画中表现出来的强烈欲望，《镜像空间》系列作品就这样在不断地研究和实践中问世了。《镜像空间》表现的是虚幻世界，却又是对现实世界的一种真实反映，只不过在图像上作了极大的变异和拆解。 实际上在画面中起着至关車要作用的却是光线。强烈的光线能够通过阴影将一个物体分裂开来， 光线在镜面上的折射又能将熟悉的物体外形破坏得支离破碎，变成令人悚奇的怪诞样子。德润在画面中描绘的那些被光线照亮的奇异物体在神秘莫测的黑暗中聚散、漂移，仿佛进入到一个外星的虚幻世界里。观者如果想要从这些似是而非、莫可名状的抽象形体上了解它们是什么，也许会失望的，因为它们只是存在于画家心中的图像，即是画家所称的“心象”。

        早在中国远古时代，就有白天与黑夜分别代表善与恶的传说。在西方的《圣经》中，光明是上帝、真理、美德的象征，而黑暗则是妖魔和邪恶的象征。到了文艺复兴时期，光线才在绘画艺术中成为表现立体感的主要手段，怛是光线的象征作用依然被保留了下来，出现了像伦勃朗那样能够将光的现实表现与象征作用巧妙结合为一体的艺术大师。光线在现代艺本中更多地被赋予了精神上的指向。孔徳润在《镜像空间》中描绘的被光线照亮的抽象图形乃是画家用以表达思想与情感的栽体，光线对抽象体块的切割与纠缠，图像在黑暗中的若隐若现, 都透露着画家心灵深处的秘密：遐想、抒情、宣泄、无奈与纠结。在这些虚幻的画面中，唯一真实的是画家的感情表达，一种折射光式的艺术表达。孔德满的《镜像空间》让人得到在虚幻世界中观看现实的体验。