津门大家郑连群、郭凤祥作画老子书画院

(郑连群在老子书画院现场作画)

     (记者 苏诗钰 报道) 时值五一，享誉中外的书画大家—天津美术家协会副主席郑连群、天津画院副院长郭凤祥、天津书法家协会顾问王全聚等一行4人, 专程来到位于北京西城区后毛家湾13号的中国老子书画院,为老子书画院现场作画, 并精心创作岀 “锦秀前程”、“ 善舞不迎人”、“ 江南春来早”、“春到江南雨如诗”等一批花鸟、山水画及书法作品, 并无偿捐赠给中国老子书画院。
    郑连群字散如,1951年生于天津，现为天津市美术家协会副主席，天津美协中国画艺术委员会副主任兼秘书长,中国美术家协会会员，国家一级美术师。郑连群工诗文书画，花鸟画尤为知名,诗文受业于寇梦碧，国画师从爱新觉罗﹒溥佐,是国内为数不多的“宫廷派” 画中的代表性画家。他的画用色淡雅、笔墨润泽、造型灵动、勾勒自然, 文学性强。既清新秀逸，又疏荡奔放, 且内涵又及为丰富。

 
(郑连群国画欣赏)

    郑连群的画既注重传统，又坚持创新，绘画对于他来说是一种重要的生命方式。几十年来，他把自己的全部精力和热情倾注笔端，借以表达人生历程的复杂感受。他喜欢画松、画鹤，常常借松树和丹顶鹤的品格来抒发个人的情怀，他画松鹤立意已不是传统意义上的“松龄鹤寿”，而是赋予了它新的、深刻的思想和文学内涵。他笔下的丹顶鹤，神态卓尔不群，松树苍劲秀逸，纵横云霄，所题：“高鸣常向月，善舞不迎人”更是表达了画家追求超凡脱俗的思想境界，画家的自我情感借以得到充分的释放与渲泄。

 
(郑连群国画欣赏)

    郑连群是一位具有鲜明个性的画家，经过多年不断的艺术探索和磨砺，形成了个人独特的绘画语言，他画雨竹，用“水破墨，墨破水”的手法，使画面水墨交融，把竹子在雨中的韵味、动态表现的淋漓尽致。郑连群的花鸟画，工写兼擅，工笔细而不腻,写意简洁洗练,工写相映，相得益彰。他的作品集激情与睿智为一体，深邃隽永，独具魅力，其愚意或清纯洒脱，或思致飘渺，或孤傲清高，或温馨柔润。那种不加雕琢的自然天趣，使人们能清晰地感受到画家在大自然中独特的心灵体验以及画家对人生价值的思考和诠释。也体现了画家深厚的笔墨功底和丰富的思想情怀。几十年来，他足迹遍及名山大川悟化、写生，深入到大自然中去汲取创作的甘露。那微观世界里的一草一木、一花一鸟，给与他丰富和新鲜的创作灵感。生活和艺术的激情，铸就了他人格的魅力和强者的风骨。
    郑连群的作品得到了社会广泛关注，他的优秀画作不断随各项重要展览在日本、韩国、瑞士等国展出，并均被所在国收藏。很多作品收录于全国及各省市级大型画册，大量作品在多种报刊发表，1984年天津电视台播出个人新闻专题片《梅花香自苦寒来》，1985年中央电视台播出个人专题电视片《艺术家的昨天与今天》，1995年应日本翠清书道会邀请赴日本东京进行访问交流，2002年国画作品《江陵初雪》获“纪念毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话发表六十周年全国美术作品展”优秀作品奖、天津展区银奖，2004年国画作品《淇园烟雨》获“天津美术作品展”银奖，2005年天津电视台播出个人专题艺术片《笔情墨韵写精神-记画家郑连群》专辑。2008年赴香港参加天津青年写生作品展开幕式暨艺术交流活动，2009年赴韩国参加中韩美术交流展暨韩国仁川国际城市展活动，2009年赴澳门参加世界书画名家作品展暨国际书画发展论坛等艺术活动，2010年赴越南参加庆祝中越建交60周年于胡志明市和首都河内举办的中越美术交流展暨庆典活动。作品多次在日本、韩国、瑞士及香港等国家和地区展出并被收藏。

            (郭凤祥在老子书画院现场作画)

    郭凤祥1952年12月生于天津。1980年毕业于天津美术学院版画系。现为中国美术家协会会员，天津市美术家协会理事、副秘书长。天津市政协书画艺术研究会副会长, 天津画院副院长。
     郭凤祥少年时代在苦无老师的条件下学习油画，大学时代的他在美院学习的却是版画专业，近年来，他除了创作大量的油画作品外，还以江南水乡为题材，创作了许多江南水墨山水画。他水墨山水画以独到的笔墨个性营造出一种自然亲切的诗性意境。无论是“春水碧于天”的江南，还是“风景旧曾谙”的江南，亦或是“闲梦梅熟日”的江南，还有“水光潋滟晴方好”的江南，绘画题材迥然不同，却表达同一样的诗性神韵美，那小桥流水，那古镇小城，那田园村舍、那曲径回廊，那江南丝竹，还有浮行于水的船娘，汇成一个个灵动的音符，“全”“粹”“虚”“实”相互照应，赋予了画面一种魂魄，一种魅力，一种风情。
    郭凤祥的风景画独特而富有诗情画意，既表现出他的艺术性格，也是他本人独特的风格和品质，以紧实灰色调见长，郭凤祥的风景画用写实手段表现一系列风景，讲究容纳天与地，吞吐自如，来去无阻，天人合一。每每在绘画山水画的时候，郭凤祥都对物象精心遴选，画面意象单纯明确。采取“采一炼十”的方法，在写生稿的基础上反复推敲，锤炼意境，使得最后完成的作品在写生的基础上有一个很大的飞跃。

     (郭凤祥水墨画欣赏)

 “外师造化，中得心源”是中国山水画发展中所传承的创作理念，也是郭凤祥江南风景画创作所追求的境界。他以深厚的绘画功底，以及多年来对各种画种的研修感悟，融汇东西方的绘画技法并逐渐形成了自己独特的艺术风格。在他的江南山水画的创作中，大胆的泼墨，大块的色墨相破，自然渗化出奇妙的机理效果，构成块与面的构图布局，再以细腻精炼的勾勒、皴擦完成点和线的构图整合。干湿浓淡随意的笔墨变化，点线面巧妙的章法处理，加之和谐的设色，江南美景美轮美奂，融入一种诗性意境之中。郭凤祥的主要作品《那个年代》入选第八届全国美展，《走向胜利》入选建党80周年全国美展，《太行春早》纪念毛泽东在延安文艺座谈会讲话发表60周年全国美展，《暖冬》入选第十界全国美展，水墨画《水乡人家》入选《中国名家邀请展》。众多作品在全国刊物上发表, 并收藏于国内外知名的美术馆馆和博物馆。

(郭凤祥油画欣赏)

    书法大家---中国书法家协会会员、天津书法家协会顾问王全聚,天津《求贤》杂志社负责人许步广,也随郑连群和郭凤祥来到中国老子书画院。
    中国老子文化发展公益基金管委会常务副主任苏清杰热情接待了来自津门的书画大家郑连群、郭凤祥和王全聚。学者岀身的中国老子文化发展公益基金管委会常务副主任苏清杰教授对记者说: 郑连群、郭凤祥和王全聚在国内都是大师级的书画家, 他们的作品, 有着深厚的传统书画底蕴和国学基因, 他们不仅有传承, 更有突破和创新。他们的作品不但蕴涵着无穷的魅力，而且从深厚底蕴中显示出少有的风骨和神韵。中国老子书画院有这样的大师级的书画家来作画, 来指导, 也就有了更好的未来和希望。