字挟风雷 画醉山河——为上官会平“回头有益”深圳书画展代序

 □周韶华
 
 
　　会平进入书法界很早，九十年代初就在武汉做了个展，后来又在湖北美术学院举办了书法、陶艺展，几十年来，一边从事公务，一边专研艺术，始终坚守清清白白做人，扎扎实实学艺的理念，虽遇不少坎坷，但他从没间断过对艺术的追求。他是一个正直善良、乐善好施、有鲜明个性的艺术家。如今他能把书法写的具有风雷般的气势，把绘画做成品醉山河的艺术境界，再把书法、绘画、陶艺三大艺术语言融会贯通，推向一个艺术创新、“横向移植”的更高境界，这是一种艺术“通才”的悟性和执著精神相结合的必然结果，创新理念和移植精神，在其传承历史厚重人文空间的渗化和演绎、流变的过程中，无不凸显时代印痕和审美品格，然这个过程是艰难曲折的。
　　与其说，当代书画家乐道于中国古代传统书画经典图谱，而将古之书画经典笔墨研习得“羚羊挂角，无迹可求”，不如说，当代书画家别入机杼而不“出”，缺乏一种时代创新理念，缺乏一种“横向移植”的时代审美精神。
　　时代在变，历史在变，人文在变，艺术也在变。中国传统文化和传统美学中把这种时代之“变”的观念称之谓“通变”。“变”则“通”，“通”则“新”，“新”则“美”；时代多元化，书画家也要有“通才”之“变”，进入一种多元审美的通达境界。
　　一个画家不一定当理论家，但不能缺乏理论思维的指引；不一定当文学家，但不能缺乏文学的养颐；不一定做陶艺家，但不能缺少陶艺的思维和想象；艺术本体虽有一定的“地缘性”，但也有一定的“通感性”，艺术语言符号有差异性和互补性，艺术思维和艺术精神有相同性和相通性，把玩好一个度，使得画家能把创作当成自己生命存在的一种方式，从而自由自在地掌握多种为己所用的艺术手法，真实地表现“自我”，表现“大我”对天地万物的审美感悟。
关键是学会“横向移植”。
　　看，书画家上官会平先生的书法、国画、陶艺三大艺术形态的作品；悟，画家在“横向移植”的艰难和曲折探索过程中，所表现出的那种时代审美精神，这是难能可贵的。
　　上官先生的艺术之路之所以艰难，是因为，他的艺术主张非同寻常：要想成为一个有思想、有艺术成就的书画家，就必须独辟蹊径，开创一条“险途”，不走别人的老路、套路，那就必须走艺术创新和“横向移植”的路子；惟其艰难，对画家来说，才具有挑战性，“险途”，能时刻逼迫画家反复思考、反复探索，画家可以从中悟道艺术和美感生成的脉动和景象，从中体验新的艺术风尚形成和艺术创新的前行方向。
　　上官先生的艺术追求之所以曲折，是因为，他的艺术创作路子比较“险”，寻常画家莫敢涉足。想想也是，文学铺底是一景，文学素养提升上官的创意思维和思想境界，艺术的灵魂和生命在此萌动；书法思维探路，传承与思变，五书通路，找到一种适意表达“自我”的书风；绘画路子阔宽，无论山水、人物、花鸟，将笔墨意韵植根于传统文化底层，将现代思维、现代思想、现代主题、现代精神表达于作品中，既有传统美、自然美，也有现代美；陶艺作品将上官的文学、书法、绘画思维集成于更高境的艺术想象和审美空间，显示出一个“通才”艺术家的秉悟与品格。
　　我佩服上官会平先生那种坚韧不拔的艺术创新和“横向移植”的时代精神，更佩服上官先生在文学、书法、绘画、陶艺等多层次领域那种孜孜以求的执著和风骨。
　　字挟风雷秀人文，画醉山河气象新。我相信，上官会平会成功的，他的这次“回头有益”深圳书画艺术展即为见证。
是为展览前言。

 
2010年11月19日