孙家钵：从做熊秉明的“车夫”谈起

        导语：2010年11月18日“熊秉明先生作品捐赠仪式暨熊秉明作品学术研讨会”在中国艺术研究院隆重召开。熊秉明夫人陆丙安女士专程从法国飞抵北京带来熊秉明被捐赠的五十一件作品。整场捐赠仪式及研讨会过程都充溢着文化艺术界人士对熊老先生的深沉的怀念与敬慕之情。众多熊老生前的挚友都亲临现场一起回忆他们心中的熊秉明。席间我们采访到熊先生的老朋友雕塑家孙家钵。

　　从做熊先生“车夫”结下的缘分

　　我就是觉得熊先生是大知识分子，绝对是大知识分子，我跟熊先生认识是从给熊先生做车夫开始，上个世纪末他来北京，钱绍武先生去见熊先生，钱先生那个时候刚扔了自行车，我刚刚学开车，所以熊先生不害怕就坐我的车去，然后我就给他看我的艺术，他礼贤下士，没有把我当成一个下人，比如我后来到香港文学馆送东西的时候，没有地方停车，特笨，不会，他就教我怎么开车，什么时候给油什么的，他特别地亲和。

　　熊先生教我什么是“现代”

　　后来我也接茬儿向他学习，因为那个时候不懂什么现代，就反过来问他现代到底是怎么回事，他就跟我说，我觉得他说得特别好。他说：“我们那个时候做钢铁，那么多，不是因为现在说的就是现代，这个材料就是现代的，不是的，是因为战后，材料特别需要，才拿来补充，所以用来表达我们的感情”，他是这样解释的，西方的现代和咱们的现代不太一样。后来他特别有心，上美国去回来，就给我这么厚这么大的一个纽约现代艺术馆整个的书，让我知道了现代的历史，他真的是一个很好的老师。到后来教我们多了，我说你到我的画室去看看，一个小屋里，都是尘土，他盯着我的东西看了有20分钟，一句话不说，最后说了一句“还要简”，三个字，就是还得再简，不能繁琐。我觉得这个受益终生，我后来理解，他和石涛说的一画之法是一个道理，所以我特别感谢，我不是说他的意义是什么，我只是说我的感觉。

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　　孙家钵艺术特色

　　孙家钵是中国雕塑家中不多的，几乎没有淌过“装饰性抽象雕塑”的“水”的艺术家之一。其实他并非不懂抽象。他在1986年就去过约旦，90年代也在巴黎的美院画室呆过。他是在坚持自己的立场。他的立场即：把握木雕造型上的“似与不似之间”的“度”。正是这个“度”被钱绍武，邵大箴等称之为“写意雕塑”(当然，这有点关起门来续写中国美术史的意思)。

　　孙家钵创作木雕作品，审美是建立在中国传统文化审美中诗学的“比”，“兴”方法之上，建立在中国写意绘画“似与不似之间”的标准上，建立在福州木雕“开大荒”的方法上。

　　孙家钵简介：

　　(1940.12—)北京人。1959年人，中央美术学院雕塑系学习，毕业后去福建工艺美术研究所从事漆画和木雕研究。1978年入中央美术学院研究生班研习雕塑，毕业后留校任教。1980年至今任教于中央美术学院雕塑系，现任中央美术学院学术委员会委员、中央美术学院雕塑系第一工作室导师、博士生导师。1986-1987年应邀赴约旦YABMORK大学文学院教授素描、水彩、雕塑、并赴欧洲考察。