色奇姿异也芬芳 —朱光荣先生水墨谐趣画解读

 程国风                  

       在新时期，改革开放给艺术创作带来无限生机，各种绘画作品诸如国画，油画等都率先打入市场，得到了有效的发展。而作为绘画品种之一的漫画，由于长期陷入内容有限、制作形式简单、艺术欣赏价值不高的困惑，因而难登大雅之堂。面对现实的挑战，不少人在为此而忧虑。然而，勇于探索的漫画人自有开拓的生路，他们把国画的技法和漫画的幽默与夸张相结合，产生了新颖的水墨漫画，受到观众的欢迎。如今又用水墨加谐趣，产生了更有趣更新颖的水墨谐趣画，同样引起画坛的关注和观众的欢迎。这种水墨技法、漫画造型，文学内涵、书法助功的艺术形式，形成一种图文并茂的联合优势，颇具艺术特质和欣赏趣味，给观者一种新鲜、有趣和与众不同的感觉。这种画既能走向市场，又能登上大雅之堂；既能欣赏，又可收藏；也让漫画进入寻常百姓家成为现实。漫画人可喜地看到，在新的艺术创作天地里，他们照样可以大有作为，朱光荣先生的水墨谐趣画就是最好的证明，最好的注解。
       赏读朱光荣先生创作的水墨谐趣画，让人耳目一新，眼界大开。一幅幅充满生活情趣，富含人生哲理的画作，如同时鲜花果，浓郁芬芳、甘甜脆爽；赏读之后，既赏心悦目，又催人向上；又如新米佳酿，让人淋漓酣畅；真乃老幼咸宜，雅俗共赏。欣赏他的画，会在轻松愉悦之后又令你回味、思索；在流连忘返之际，又让你顿悟、心胸敞亮。在他的画前，生活重负会顿时消散，你会进入一种超凡脱俗、豁然开朗的审美境界。何以产生如此魅力？他的作品本身最能说明问题。因为他的题材来自生活，来自百姓身边；它符合实际，符合百姓真情；它真实，它无欺，它为百姓评事说理；它深入浅出，通俗有趣，以小见大，内涵丰富，难怪老百姓那么喜欢他的画，这就是硬道理！
       水墨谐趣画可喻为绘画艺术中的小品，小品虽小，却是一种贴近百姓的精神快餐，它轻松幽默，通俗易懂，脍炙人口。就像西北人爱吃的凉皮儿和凉粉儿，快捷方便，经济实惠，凉爽可口外带酸辣味儿。现代社会人们处于快节奏的工作生活之中，繁忙之余对幽默轻松的艺术最容易接受。朱光荣的水墨谐趣画正好迎合了群众的这种欣赏需求，像演艺小品一样简练、轻松、诙谐、有趣。它将国画、漫画、书法及打油诗、箴言名句等元素融于一炉，创作出极富情趣和内涵的作品，群众之所以喜闻乐见实属情理其中。他在探索实践中努力克服了一些流行的水墨漫画往往脱离实际、厚古薄今、闭门造车、无病呻吟、缺乏新意的弊端，力求博采众长、兼收并蓄、贴近现实、突出个性，使水墨谐趣画逐步形成了自己的面目和自己的风格。

       一幅艺术作品的最终魅力，莫过于以情动人。朱光荣先生的《幸福》可谓是件经典之作。他通过对典型人物、典型环境和典型情节的提炼概括，描绘出一位普通百姓怀着一颗平常心，在劳动之余自娱自乐的情景。看过此画，不由你不信“幸福是一种感觉”这句至理明言！作品构思新颖，情节生动，画面简洁，构图严谨，与言简意赅、富含哲理的题款相映成趣。画中人物那种悠闲自得的表情刻画，真切生动，格外传神。尤其脚踩拖鞋底打拍子的细节描绘，可谓是迁想妙得，神来之笔！读至此，画面引发你的思维最终坚信：幸福是一种“发自内心、从头到脚都很快乐的”感觉。何等的绘画境界，何等的艺术魅力！

       朱光荣先生善于吸取来自生活中的群众语言、民歌谚语、哲理趣话及打油诗等民间文学元素，经过他的加工和创造，使画面的内容得以深化，得以延伸，成为他谐趣画不可分割的组成部分。他把百姓喜闻乐见的鲜活文化元素融于自己的作品之中，似如鱼得水，给作品增添了不少的魅力。使画面达到 文画相配、相得益彰、意趣天成的境地，这无疑是一种大胆的探索，积极的尝试，睿智的选择。这对其他漫画家开动脑筋，发挥所长，开拓新的发展空间也提供了一个很好的借鉴。他的创作思想结合大众化审美心理和雅俗共赏的审美情趣，是他作品的魂魄所在。与时俱进、超越发展的新理念和过硬的艺术功底，使他在水墨谐趣漫画创作上率先做到了超出一般、略胜一筹的大智慧发挥，成为优中之优。因此，他的作品得到百姓和各界人士的普遍赞赏且屡屡获奖绝非偶然。可以断言，水墨谐趣画的生命力会在他的倡导和亲自实践下，越发顽强地显现出来。他的探索之路会越走越宽广，我们期待着他的水墨谐趣画新作会源源不断地从他笔下诞生，中国人物画的画坛里，这朵色奇姿异的小花，会用它独有的芬芳赢得更多观众的欢心。