山中探幽水上临风--徐家珏的山水画

　　中国山水画，是凝聚着民族智慧与文化精神的艺术样式，它承载着一个古老民族对世界的理解和认识，它蕴涵着一种观察自然和解释自然的视角和观点，同时，它也折射出画家作为创作者的胸襟和心境。

　　我读画家徐家珏的山水画，顿生此感。这是因为徐家珏的作品在高山流水、林木叠翠的写意山水中，表现了身在山中、心在山外的审美理想与境界；并且，画家更专注于对现实精神、时代感的表达，使他的作品迥异于概念中的山水模式，不再是荒寒、寂寥的古典情境，而是洋溢着生命活力，充满鲜活气息的生机勃勃的现实生活图景。

　　受到过良好学院教育的徐家珏，深受岭南派山水画的影响，吸取岭南派绘画的生动性和清新感，用笔洒脱轻松，用色清丽淡雅，同时，他又在研习传统的过程中，对艺术遗产和经验进行扬弃，使之获益匪浅。重要的是，在研习传统中，画家没有陷入误区，他以清醒的批判意识，鉴别其中的积极方面和消极方面，使之成为自己创作中的一种借鉴，当传统中的积极因素融入他的创作中时，他的作品在整体上获得了一种文化的底蕴，精神的资源，笔墨的内涵，形式的整合……惟其如此，作品才能体现出学养、画理、情感、情性与才华的综合性，才能形神兼备，在物我移情中营造出令人陶醉的山水图景与山水境界。

　　徐家珏山水画的关注点在于现实精神的时代感。他坚持深入生活、感受生活，以生活为创作原则，以使自己的创作永远维系着与生活的血肉联系，对此，画家不回避自己的观点，没有生活的丰富性，便没有精神的丰富性，遑论艺术的多样性与丰富性！所以，我们看徐家珏的作品分明感受到，他在热爱生活的同时，也渗透了对整个世界的真挚情感，显然，画家在生活中孕育了创作激情和艺术灵感，在艺术实践中，将其转换并特定为山水画的章法、笔墨、美感与境界，呈现出特定时代、特定画家的审美追求与理想。

　　事实上，艺术作品的风格、形式、语言的选择，表明的是艺术家的艺术姿态和艺术立场，因为作品是实现并呈现这种姿态和立场的手段与载体。

　　艺术取向的选择，决定了画家及其作品的视野、品格和内在素质。徐家珏在确立了以山水的现实之美为创作母题和理想追求之后，笔下的山水符号便笼罩上了一层现实的理想色彩，作为一种审美追求，这种理想在山水、山林、村落之间洋溢并回荡着，且饱含与充实在形式、笔墨之间，使三维空间内的符号组合极具感性的生命形式，更符合现代人的审美心理需求。

　　作品中现实精神的获得，在很大程度上源于画家在写生当中对物质性与精神性统一的理想化处理和解决，在画面中它的具体的有形与无形的统一、有限与无限的统一、单纯与复杂的统一、虚与实的统一，在一系列的技术表现和艺术处理中，山水成为心灵的栖息之地，村落成为现代人向往的精神家园。从写生中撷取山水素材，经过归纳、概括与简练后成为笔墨符号，在画家的作品中仍然透出来自生活的乡土气、泥土芳香与山野灵秀的韵致，当它们被剪裁、组装、移置入画面之后，仍然焕发着原生态般的诗意和魅力，天籁般的纯净和祥和的山水氛围，无疑这是画家心灵的憧憬，是画家理想的解化，是他诗意情怀的体现。

　　在仍然遵循着高远、深远、平远的三远法原则中，在“搜尽奇峰打草稿”的不懈努力中，在“不似之似”与“画至生时是熟时”的画理求解中，徐家珏的山水作品，在承前启后、继往开来的巨大转折中，成熟着自己的风格、面貌、技法，笔墨的个人性亦更加鲜明。特别是处在当代文化语境中，他以开放的胸怀吸纳着新的文化信息，补充于自己的艺术之中，使自己的艺术博采众长，厚积薄发，脚踏实地地根植在沃土之中，他辛勤地耕耘着，因为他深信生活培育的艺术之树必定根深叶茂，繁盛伟岸。

　　在生活的孕育和滋养下，徐家珏的艺术汇入了“新中国画运动”的潮流之中，秉承着“为人生的艺术”的精神，他在生活的沃土中锻造着自己的艺术，他的艺术因而收获了累累硕果，为人所喜闻乐见，成为巨变与转型时代艺术的见证标志。

　　这正是徐家珏山水画的意义和价值所在。

　　笔墨交融下的山水意象和符号空间，桂林山水的苍翠葱茏和重峦叠嶂，形神兼备与气韵生动，都秉承着北宋以来“巨嶂式山水”的雄浑遒劲的元气和精神，不同的是，徐家珏把自己的观念、理想与追求建立在——走向生活的深处，走向文化的深处，走向自然的深处，以自己的由衷感受去升华生命对自然的体悟，他的作品因此更能贴近现实，贴近当代人的精神渴望。而且，在人与自然和谐为一的表象背后，蕴涵的是“乡关何处”的精神叩问与情感之谜，在苍郁秀润的笔墨、意象、形式、符号之中浓缩着人类对自然的永恒留恋和情思。

　　愈到晚年，徐家珏的作品中，这份情感愈被发挥得淋漓尽致，形式意味更强，内蕴更充实，艺术也更讲究，境界也更加悠远；而由三远法演绎而来的图式展示的丰富性，显然超越了昨天、今天，直指明天。作为体现地域特点的山水画，它的形式意味已经超越了广西地貌的局限性，成为具有普遍意义与广泛性的山水符号，夹带着文化意蕴，带给人们以审美愉悦。这里，呈现的是久违了的山野气息，生活的蕴蓄，是难得的朴拙自然之美，这便是艺术的高度和深度。

　　站在当代文化的角度审视本土文化，使徐家珏以理智的心态把握着艺术的分寸感，他倾向于笔墨多随时代的现代感和追求，在实践当中，在现实生活中，提取文化生机和生命活力一直是他努力为之的创作目标。事实上，画家笔下的山水画是在写实与表现之间确立自己的风范与神采的，用以传达自然与人的亲和性与和谐的氛围，就此而言，徐家珏是成功的。

　　作品是画家价值观的体现和自我形象的塑造，徐家珏的作品正是在此获得自己的艺术意义和精神意义的。