画家萧海春李劲堃谈传承中国山水画笔墨技术 拓展现代审美技法

中国艺术品网2009年11月29日报道：著名画家萧海春、车鹏飞、乐震文、李劲堃山水作品在上海明圆文化艺术中心展出，在展览现场笔者采访了画家萧海春与李劲堃，就对当前中国山水画创作发展趋势以及山水画创作中对墨锭与墨汁使用情况进行交流。

　　画家萧海春先生认为在当前在墨锭与墨汁材料上各有各的用法，但作为传统的技法我们还是要保持的，中国画山水须在传统艺术中吸取养分进行传承发展，那是必然的，但中国画山水终究是在围绕着传承上发展的，中国山水画有其特有的特质--笔墨，不是画风景，单纯的画一树一石。在全国美展中人物画表现主题性作品较强些，山水作品相对少的比例，但在各地的展览中国画山水作品还是较活跃的。

　　上海著名画家萧海春早年从事玉雕工作，曾获中国工艺美术大师称号，并长期致力于山水画创作，曾积极参与新潮画法的探索。近十年来自甘寂寞，潜心于传统技法的研究，上起唐宋，下至近现代，遍临历代名家名迹，对王蒙、石涛、黄宾虹等家尤有精辟见解和深刻把握。2003年秋。应刘海粟美术馆邀请，在该馆创办萧海春山水画工作室，指导学员由传统入手研习中国山水画，至今一直担负教学工作。


    画家李劲堃的作品笔墨丰富，他对传统笔墨技术进行了现代审美拓展为基点的创新发挥，他早年曾学习油画，因此在他的作品中他更强调的是表现现代中国山水画的审美意韵，因此他介绍了他在山水画中对用墨的用法。他说，中国传统山水画大多只使用墨锭来绘制，但他在创作作品时根据画面的表现形式融入了自己的思想，以墨锭、墨汁、丙烯、广告色中的四大黑色为载体，在水墨创作中交替运用，宣纸也是选择较厚的，创作作品更利于发挥表现力，使作品画面墨色韵味、颜色厚度机理感更加丰富的表达，同时更好地让人们欣赏到现代山水审美情趣和作品精神。


　　画家李劲堃广东南海人。1958年生于广州。1987年毕业于广州美术学院中国画系山水专业研究生班，获硕士学位。毕业后任教于广州美术学院国画系，任系副主任、副教授。 2002年调至广东画院。现为中国美术家协会会员，广东美协理事，广东画院专业画家，广州美术学院中国画系硕士研究生导师。主要作品《大漠之暮》获第七届全国美展铜奖，2002年入选广东当代名家十人展。作品清新，技法严谨，蒙胧中透露出耐人寻味的境界。作品有《脉》、《大漠之暮》、《涌月》、《苍山如海、残阳如血》等。论文有《试用传统的笔墨技巧表现新的创作意念》。 王小明摄影报道

    上图画家萧海春

画家李劲堃

画家萧海春作品

画家李劲堃作品及局部