袁金塔画作强调人文关怀

由上海文化联谊会主办，台湾长流美术馆协办的「生态科技与人文关怀──台湾画家袁金塔艺术展」正在上海美术馆举行。这次艺术展以「生态科技」与「人文关怀」为两大主轴，展出袁金塔的绘画、陶瓷作品共六十余件。前者正切合当前全球环境议题，部分展品以他擅长的「昆虫系列」为优先，包括昆虫、蚂蚁等，显示他对大自然的关注；而在后者「人文关怀」部分，作为一位以画和世界沟通的创作者，袁金塔时刻关注他所生活的社会，是一位投身于现实社会的创作者，而非孤芳自赏的画家。

　　童年生活影响创作

　　出身于台湾彰化员林的袁金塔从小显露出美术天分，初中毕业后进入新竹师范学院习画，随后考入台湾师大美术系深造，并以国画、油画、水彩三项类别第一名的优异成绩毕业，进一步展现了其在艺术上的天赋。

　　袁金塔至今还保留著乡村儿女的质朴。他告诉记者，农村的童年生活影响著他的创作，从题材上，他常常绘制的昆虫、鱼类，都是小时候自己亲眼所见。之所以一直保存童年记忆，一方面这些记忆就是他生命的一部分，另一层面则是他把过去的记忆拿来与现今的社会情况对比，以艺术的形态转换成画笔下的缤纷世界。

　　突破传统求新求变

　　除了在传统水墨画上有相当造诣，袁金塔还勇于突破传统限制，喜欢尝试各种媒材，企图从中探索更多艺术创作的不确定性、可能性，例如他常用旧报纸这类日常生活常见的物品当媒材。他笑著说，艺术应该是生活化的，报纸上原有的图文讯息，经过拼贴重制，往往呈现出另一层涵义，十分有趣。

　　由于来自传统乡村，因此对土地一直怀有深厚的眷恋，对都市开发导致的环境破坏，令他感触良多。袁金塔时常会回忆小时候在农村瓜棚底下吃饭、看着美丽的金龟子的年代；还有念高中时，美术老师带同学去写生，接触美丽大自然的场景，但如今许多景色都消失了：「环境破坏与社会的变动，让台湾整个地貌产生剧烈变动，营建商盖房子铲土，挖土机一铲下去，里面不知有多少生命就不见了，但很少有人注意到这点，而这些记忆，却是我小时候最熟悉的，泥土里的小生命像粪金龟、蚯蚓……等等，都因为环境的破坏失去生存空间，这其实是很令人惋惜的事。」

　　画笔记录人生百态

　　在袁金塔的创作中，也不乏探讨政治、社会乱象的主题。袁金塔的一些作品是参加当时台湾「五?二○」游行后有感而发的创作，画面运用各种复合媒材，以各款动物形象暗喻队伍各种不同心态的人性，袁金塔并不讳言对政治的关注，他笑著说：「当我混在游行人潮中时，我看见的是一种人人各怀鬼胎的荒谬情况，有些人为了自己的政治理念，有些是摊贩，为了做生意赚钱而来，有的则是想打探敌手情势，而我其实也打著一个主意，就是透过亲身观察，体会政治游行里的人性百态，再用自己的画笔记录这个社会的政治景况。」

　　此外，他还一直致力中国传统水墨的创新，不断透过笔墨、压克力、纸张、陶土、影印、拼贴、传统雕刻等不同的媒材和方法，再创新的中国水墨画风貌，他强调，要创造既是个人独特的风格，又是属于我们这个年代的中国画。

　　不忘中国文化之「根」

　　在艺术的道路上走得再远，袁金塔仍然不忘记自己的本源。在上海的展览上，他谈起自己的艺术，第一句话就是「我的根在大陆」。中国传统文化是一股源头活水，滋养著他的创作。他介绍说，自己是一九四九年后台湾第一代本土培养的艺术家，但他的多位老师都毕业自重庆艺术院校，艺术的脉络传承自内地是无可争议的事实。而在他的创作中，也以中国画作为主攻；虽然也接受西方教育，但更注重老庄的天人合一思想。

　　关心时政的袁金塔在谈论艺术的同时，也不忘探讨台湾的政治环境和两岸关系的发展。他充分相信，「中国化」是无论如何也「去」不掉的，岛内对中国文化的认同只会加强。两岸的文化艺术交流也会随著直航和旅游的开通而更趋频繁。

　　上海美术馆举行的「生态科技与人文关怀──台湾画家袁金塔艺术展」至八月三日结束。该展览预计在日本京都、中国广州、台湾长流美术馆陆续展出。袁金塔也希望透过这系列作品，与热爱艺术的朋友交流。