感觉的宣泄

   (摘自《画事夜说》)

黄亦生（原广东美协副秘书长）：

    面对高大钢的油画作品，一种弥漫着画家内心世界的强烈情绪使人亢奋震颤。显然，这是画家对世界的独特感觉，是无法使人完全读解的迷。色彩是极端现代化的，形体经过变异的夸张，只能被认为是一种符号。看得出，这是画家情绪的宣泄，是在寻找独立的生命体，这种生命的张力如同烈火一般燃烧。一种不安的色彩组合，体现着画家心灵与现实认识的冲撞，是画家已经扬弃了对大自然的直抒描绘而注重情绪的表意。油画色彩畅快地在画布上随意发挥，弱化写实性而追求精神的寓意，在现代绘画中更加高度地理解用笔，重视物象构成和点、画、线之间的布局，追求油画颜料接触画布产生的肌理的美感，形成了他的作品具有现代审美意趣的精神性。

    正如画家在自己的“现世随想”所描述的：“自从进入二十世纪末，人类有一种无形的恐怖之感。洪水汹涌而来，大地摇撼颤抖，灾难、战争、盲流、吸毒、抢劫、杀人……所有的一切，都似乎预示着人类与未来的碰撞。”于是，画家的感情如岩浆喷发宣泄着对世界的感觉。于是，当我们注目于高大钢的作品：或者是孤独幽灵般的灵魂；或者是撕心裂肺的呼喊；或者是生命的图腾呈现的爱的热烈；或者是如同死魂灵的召唤，都似乎能读出画家心境的某种暗示。

　　《溺水者》让我们想到蒙克的《呐喊》，蒙克的《呐喊》源于内心的病态的弥漫与焦虑，是对自卑，压抑的紊乱心理的宣泄。而高大钢对现实的呼喊，却是无法消解的对生存环境、社会现象、自然灾害和疾病泛滥的世纪末的精神崩溃的写真图式。他为人类不幸而呼喊！     

　　当然，高大钢仍然沿袭着表现主义的绘画语境。他运用属于自己的形象符号和单纯强烈的色彩去构建画面。他在作画的过程中，更加注重自己的心理暗示，一步步往前，不停地探索。

     所以，当我们阅读他的画作时，手心里会淌出—层细细的汗珠。

                                                               1993年写于广州