“受伤天使”降临申城伤了谁？策划者要说三句话

一个长着一双翅膀的“男人”，依附在都市里的各个高楼大厦上，面容模糊、惊恐、无助，他紧紧地抓住建筑物，担心自己坠落……近日，这个被称为“受伤的天使”的雕塑降临申城，并随着媒体报道让人迅速地认识了这位实在有些特别的“天使”。

　　这个被称为城市公共行为艺术,是由上海证大艺术馆策划的《介入：艺术生活366天》其中的一个项目。主办方每天推出一个艺术项目，旨在将艺术搬到生活中，让市民近距离接触感受艺术元素。然而“受伤的天使”一经面世，就带来了如潮的批评。不少人为之不解：“这是哪门子艺术?作者到底想表现什么?难道只有正常人看不懂的才叫艺术吗?”

　　“在当下的城市化发展进程中，一座座高楼大厦拔地而起，我们的生存环境发生了翻天覆地的变化，在这不确定性的生活现实中，我们不也显得是那么的渺小、脆弱、无助吗?像受伤的天使一样行走于格子式的高楼大厦空间里，在这被混凝土浇铸的空间里，人与人之间是那么的冷漠，这种所谓的发展阻隔了人的交流。受伤的天使用它的血肉之躯凝视着这世俗的世界所发生的一切。”这是作者刘谨对作品的诠释，并自称“自受的天使”是自己的翻版。

　　然而如此寓意如此形式却无法被大众所接受，对此，“受伤的天使”的主要策划者、上海证大艺术馆馆长沈其斌表示，艺术不是用来理解的，而是用来感受的。“天使”无法直接与人交流，沈其斌却希望通过东方网，对广大网友说三句话。

　　第一句话：艺术并非是传统经验的艺术

　　什么是艺术?沈其斌首先抛出这个问题自问自答。“艺术并非一定要摆放在艺术馆、展览馆里，绝大多数人认为艺术远离生活，是一小圈子人的专属物，其实不然。”

　　沈其斌告诉东方网记者，今年三月，在上海川北公园他们为三棵大树穿上特制的裙子，欲以此唤起人们对城建环保的关注。然而此举却招来人们的白眼，有人认为这简直是精神病。沈其斌说，他们就是要通过一种非常态的形式，引起人们的注意力，但最终目的不仅放在眼球上，而是要引发人们内心的思索。

　　“受伤的天使同样是以非常态的方式，引发人们对现实对人性的反思。我们也是通过这种方式，让人们近距离感受城市公共行为艺术。”沈其斌说。

　　第二句话：城市公共艺术不仅仅是花瓶

　　“中国目前的公共行为艺术还停留在非常初级的阶段。”沈其斌如是说，“现在的公共艺术多是一些城雕、点缀、装饰，其实城市公共艺术不仅仅是花瓶。公共艺术应该反映时代特点，作品要能与城市文化对话，能引发人们种种思考和讨论，能让市民互动参与。”

　　沈其斌说，这次“受伤的天使”面世后引起这么大的反响是他意料之外的。“料想到肯定会引发争议，但绝没想到来之如此凶猛。不少市民打电话投诉，还有人误以为有人要跳楼报警，迫于压力置于五角场的两个天使被取下。”沈其斌表示，市民不接受是完全可以理解的，他重申“艺术不是用来理解的，而是用来感受的”。

　　沈其斌说，这件事至今没有受到政府部门的压力，这令他感到十分欣慰，沈其斌表示这也体现了政府部门对艺术的宽容和理解。

　　第三句话：现代人要拓展文化观念符号

　　沈其斌告诉东方网记者，在这件事中最令他感到欣慰和高兴的还是大部分年轻人的态度。“我不理解，但我可以接受。这是不少年轻人对这个作品的共性认识，这不得不说是一种进步。”沈其斌说，“希望广大市民尤其是年轻人作为现代人，要试着接受更多文化信息和符号，或说是文化观念，努力拓展自己的思维空间。”

　　“通过受伤的天使这个作品，让数万计的民众认识了公共行为艺术。不管你接受也好，不接受也好，这个作品真真切切被越来越多人认识了。从这一点来看，我认为并非是件坏事。”

　　沈其斌表示，公众的神经就需要不断地刺激和引导，今后肯定还会再搞一些类似的行为艺术。就是要让当代艺术超越空间界限，不断发生在普通人的身边，发生在日常时空里，让鲜活的艺术对人们的生活和思维产生真正意义上的触动。