刻铜墨盒意趣多（图）

陈师曾书画、张越尘刻铜的墨盒

　　我国刻铜艺术源远流长，早在春秋战国时的青铜器上，就錾刻有精致的线条和铭文，唐宋时代金银器皿上的錾花也留下刻铜艺术薪火传承的痕迹，至清代中晚期，当錾刻的火种溅落在铜墨盒上时，刻铜墨盒一如东风夜放花千树，终于呈现出绚丽多彩的光芒。

　　墨盒的产生，大抵源于方便科举考试。据赵汝珍《古玩指南》记载：“相传一士人入试，闺人以携砚不便，渍墨于脂，盛以粉奁。”后来，市面上就出现了铜墨盒，至同治年间，陈寅生首次将刻铜艺术施于墨盒，其“盖上或镌篆楷，或镂花木，字有作蝇头楷者，如兰亭叙如柏庐家训”。方便实用的器物与精妙的工艺相结合，立刻赢得了文人士子的喜爱，铜墨盒凭借轻巧灵便、保持墨色滑润和黑亮的优势，一度超过石砚成为当时商界账房、私塾学堂、文人墨客桌上的必备之物。连历来备受文人推崇的端砚，也尝到了“门前冷落车马稀”的滋味，直到新中国成立前后，由于自来水笔的流行，墨盒才退出了历史舞台。

　　刻铜墨盒近年受到收藏界青睐，当然有其自身的魅力。从材质上看，有紫铜、黄铜、白铜、纯银、黄铜镀银之分。从形态上看，有方形、长方形、圆形、椭圆形、八角形、扇形、菱形、双环形、树叶形、钟形、书卷形、古琴形等多种形态。从大小看，既有直径达20厘米的“巨无霸”，也有小仅1厘米的袖珍墨盒。

　　刻铜墨盒的图案、文字，更是让人把玩不已，叹赏再三。盒面图案以书画为主图的，四周配以纹饰，纹饰多为梅、兰、竹、菊，琴、棋、书、画等。盒面图案为绘画的，基本为中国画。画面多为写意风格，也有工笔画，但都以线条为中心，通过刀刻深浅、粗细的变化，勾勒物象，刻画形象。绘画题材多种多样，包括人物、花卉、鸟虫鱼兽、清供、博古、山水、亭台楼阁等。绘画寓意或吉祥美满，或清雅高洁，符合中国传统道德观念和审美习惯。以书法为主题的，以楷书、行楷、行书、隶书居多。书法内容有名言警句、诗词文赋等，包括从仅有几个字的警语、几十字的律诗绝句，到数百字的文赋名篇，丰富多彩。中国古代诗文名篇，以《兰亭序》、《桃花源记》、《归去来辞》、《岳阳楼记》、《赤壁赋》、《出师表》、《滕王阁序》、《长恨歌》等较为常见。

　　刻铜墨盒丰富的历史文化内涵，还表现在与名家名人联系甚多上。除陈寅生外，清末民初曾产生过张越丞、姚华等刻铜大家，他们的作品书画俱佳，意境清雅高妙。而陈师曾、齐白石、陈半丁等一大批书画名家和普通书画家也都雅好此道，或亲自操刀，或为名家提供画稿。鲁迅先生曾对张寿丞所刻墨盒爱不释手，购回后置于案头，闲时把玩。毛泽东生前也喜用铜墨盒，那只墨盒上面刻的是清代状元王寿彭恭录的蝇头小楷《朱柏庐家训》。刻铜墨盒还曾被普遍当作表达友情、亲情甚至爱情的馈赠品，也曾作为嘉奖品、纪念品而被公私机构所青睐。事实上，每方铜墨盒都携带有丰富的历史文化信息，收藏者赏玩之时，浸润在中国传统文化之中，澡雪精神，陶冶情操，乐趣多多！