诗文书画熔一炉

海派画家贺乃武的作品，有一个鲜明的特色，就是善于把西方工笔与国画写意相溶合，泼墨雄浑，人物造型豁达飘逸；而且贺先生还善于把每幅画都配上诗作，加之富有气度的书法，这种将多种艺术熔为一炉的表现手法，让人感到一种全方位享受艺术之快。 贺乃武1945年出生于上海一个书香家庭，从小受到艺术的熏陶和教诲。上世纪六十年代师从著名画家谢公展、朱文候、之高足、谢钧千等老先生，在传统文人画的开拓创新上求索多年，使他的画技功底雄厚，特别是传统山水和花鸟作法上有独到功夫。但在贺乃武创作山水和花鸟画大显身手之时，“文革”的浪潮迫使他转为研究西画和雕塑艺术。他曾与国内著名画家高山、董辰生大师赴河南兰考参加《焦裕禄》创作绘编工作，也参加过《收租院》群雕的复制。在这期间，曾创作出《当年的学员》，《爷爷的喜悦》等巨幅作品，在当时颇具影响。 “文革”结束后，贺先生感受到拂面而来的春风，长期郁积在心头的忿懑有不吐不快之感，于是，构思创作了《板桥归乡图》。先生参考了较多的历史资料，以西画工笔造型，一扫历代画家对板桥的勾像都以前一骑驴老者，后一挑担担夫难辨面容在风雨中前行的套路，而化重力在板桥人物的面部上下功夫，将板桥的双目画得明亮无比，显示明察秋毫；忿恨与无奈的表情交织在面部，胸中似有怒火中烧。孤独无助地牵着毛驴走在衰草的乡间路上，而驴背上驮的是两只简陋的书箱，风吹动长衫，吹乱了头发，显示两袖清风；天上乌云密布，一技浓湿的墨竹斜在画面右上角，并采用板桥原诗作为款头：“乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒，写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔竿。”此幅作品构图、题识浑然一体，久读耐看，不久就被香港一家艺术公司收藏。 从此后，贺先生感悟到艺术要达到深厚，能让观众和读者接受，不能以单一手法。他每创作一幅作品，除了精心地构图画面，还潜心地构思创作诗词美文，以求达到诗中有画，画中有诗，让观赏者得到全方位美的享受。 2000年，北京组办大型书画展《祖国万岁》，贺先生作为全国50位特邀书画家之一，以水墨《梅、兰、竹、菊》四条屏作品参展，结果载誉京华。梅、兰、竹、菊是历代文人画家的老题材，老题材要创作出令人赞赏的画面来，实在难之又难。然而，贺先生除了构图有创新，题识上也非常特别。他给每一条屏都作了一首匹配而又寓意深远的诗作，观赏者在条屏上不仅从画面上得到美的享受，读了题识上的诗句，更令人思绪万千，情意绵绵。 2002年国际生态旅游年，联合国授予上海城市可持续发展贡献奖，组办了《给地球一个机会》书画艺术展，贺先生的作品《秋实满园闻天籁》在上海展出，立即产生了很大的反响，参观者不但赞赏构图新颖，题识隽永耐读，书法也别具一格。此幅作品被联合国收藏并在收藏作品大型画册中刊出。 贺乃武先生治学严谨，不求闻达，是一位学者型的画家，凡出手之作皆呕心沥血，力求突破，画作构图如此，题识诗作也如此。贺先生的题画诗词大多自度，诗风纯正，对仗工丽，辞句朴实。读他的画作，不仅画家喜欢，诗人喜欢，书法家也喜欢。 贺先生虽然公务繁忙，但创作不断。前几天，贺先生在他的简陋画室创作的《水墨下山虎》更是另一种追求的写照。看了那只威猛的雄虎之后，再读他的题词，令人感慨：“一下山来方知误，英雄好悔。望平川，满目黄尘，何处青翠。村头窥牛潜不怯，路边防犬须夹尾，更残阳衰草，禁不住，长啸悲。风雨急，携警雷，长堤断，老树摧，恨此身蓬飘，猛气长归。宁弃山林终老死，誓在中原逐鹿肥，情千里，再度兴风时，显神威。”最近应义乌市艺术界邀请，来义乌进行艺术交流作画，他表示，继续坚持诗书画融一体的创作风格，要在义乌创作一些义乌人喜欢的作品，把自己的艺术精品奉献给义乌人民。