丹青华彩路 不尽思乡情

从今天起至2008年1月7日，“思乡——陈金章从艺60周年作品展”将在茂名市新图书馆展出。此次画展是著名国画家、岭南画派第三代主要代表人物陈金章教授作品在家乡的一次回顾性大型展览，将展出他的新旧力作78幅。一连10天，市民可一睹岭南画派山水画家的风采，品味大师作品的魅办，感受大师的艺术人生。 　　今年已78岁的陈金章教授是化州杨梅笔亨村人。1947年从化州外出到广州求学，入学广州市立艺专攻读中国画专业，在岭南画派大师高剑父、黎雄才、关山月等名师指导下学习中国画。1956年起任教于广州美术学院中国画系，历任中国画系副系主任、教授、硕士研究生导师、中国美术家协会会员，现任岭南画派纪念馆副馆长。陈金章教授不仅继承了岭南画派，而且发扬和光大了岭南画派，他为岭南画派、为中国美术事业做出了卓越的贡献。回首人生，当代岭南画派山水画家陈金章教授的绘画生涯已走过了60年。纵然经历了不少风吹雨打，但是这位老艺术家对祖国、对土地、对人民的情感却依然真挚，对艺术创作始终充满着激情。 继承创新 　　岭南画派，从启蒙到巩固发展，从繁荣到创新，历经两代，时至今日，其承袭者壮观蔚然。无论是历史成就还是个人艺术魅力和艺术品性，陈金章都众望所归地成为岭南山水画的领军人物。在创新岭南画坛的实践中，他发扬“承前启后、继往开来”和“百花齐放、推陈出新”的精神，与时俱进，常研不懈，不断进步。 　　陈金章有前人在山水画创作方面未及的独到功力，形成了今天这样有鲜明艺术特色的自我风格，成为出类拔萃的岭南画派又一代山水画名家。他不仅继承了岭南画派的精华，而且发展、创新了岭南画派。 　　岭南画派倡导折衷中西，古今相融，撷中西学之所长，特别强调创新精神，主张到生活中去感受生活，此乃岭南画派绘画的灵魂所在。陈金章跟随高剑父、关山月、黎雄才多年，受其影响至深，可以说从创作思想到为人处世都深受影响。陈金章脑子经常思考岭南绘画不能停留在关山月、黎雄才阶段，要继承、创新和发展，才能更体现时代精神。因此年轻时他经常跑上海、北京等大城市，看画展、买画册，广交南北各画派名家。目的是做到对中国现代绘画“心中明了”，从岭南文化中体现中国传统文化，使自己的画既有岭南味道，又具中国画精神气质。 　　主攻山水国画的陈金章，他所画出来的作品，总给人不同凡响的气势磅礴之感，大气之余，人们会更加领略他的细腻入微。他作画时，对每一个细节的勾画，都是仔细认真，精益求精，从不留下一丝一毫的瑕疵。 　　陈金章的山水画施彩不多，墨韵丰富，却能真切地表现出生活真实的美，自然的美。他笔下的《江峡图》、《巴山蜀水》、《巫山云》、《高山之巅》、《天涯海角》、《峭壁千仞浪徘徊》等佳作，气势磅礴、浑厚华润。山的皴法很新奇，被人称之为“金章皴法”；水的表现技法也很特别，视不同的水势而施以不同的技法，丰富多变，达到出神入化的境地。他对山水画技法的创新，引领了岭南画派的新发展，突显了岭南文化在中国传统文化中的地位。 　　中国美术界许多权威人士认为，要研究当代的岭南画派，就不能不研究陈金章老师和他那代表岭南画派精品的作品。从他那饱含着岭南土地温润的笔下，平实的岭南人和对自己故土的挚爱，呈现无遗。你看他那表现太行山人民群众丰收心情的《山楂红了》、伟岸、挺拔中又透出柔情的《报春图》、苍翠欲滴的《南方森林》、沉雄壮厚的《出峡图》、《雨后斜阳》、《榕乡初晓》和《峡口》、《出海》、《潮》……无不透着他对故土的热爱，对祖国名山大川、江河海洋的热爱，更以这些代表作品，向世人展示了他对大自然的尊重和大自然一样的博大胸怀。 海纳百川 　　陈金章曾跟随关山月、黎雄才两位大师五十年，期间耳濡目染，深得真传，已形成个人独特风格，他的艺术成就值得岭南人骄傲。 　　陈金章不仅虚心向艺坛中的大师学习，还利用一切机会向海内外各种不同风格的画坛高手们请教与交流，正因如此，他也得到了海内外画坛大师们的一致认可与交口赞好。陈金章毕业作品《长江的黎明》就是油画，获中南五省美展一等奖。后来又从油画转到国画，《黎明》、《万山红遍》、《山乡夜静》等作品就是岭南绘画技法与现代西画素描、光影、色彩等技法相结合的结果。 　　陈金章所描绘的风景包含以下诸要素：高峻的山岳，浩淼的水波，幽深的峡谷，微茫的云霞，苍古的树木，广阔迷茫的空间统汇、融合、调动、选载这一类景物，使画面具有丰富、自然的空间感。而能够使他的山水画达到“雄秀清远”意境的内因还是他自己的扎实技法。 　　他的技法让人感受到他对北宋山水画家和现代山水大师的学习借鉴、继承与发扬。被誉为“南人北画”的陈金章，颇得李可染的真传。他在处理深重的墨韵时，画面最深暗处别具丰富的表现力。他画中最深重处似乎与最亮的部分并置，越发显得通透有力，人们评他这种画面效果为“黑中有亮、浓中有淡”。 　　陈金章更有特色的还是他对浅、亮、“空白”的处理。他所画的山水，使人感到太阳从充满水气的空中散射光芒，明亮而溟蒙。陈金章画上的“空白”“远观有其势、近观有其质”，极具空间魅力。 　　有别于关、黎二位岭南大师和北方诸名家，陈金章那金石趣味的线条形式，他那行笔如铁划沙、如金石冲刀式的线条，刚劲中含滋润，浑厚中带灵气。与刘文西不同的是敦厚的滋润，又墨色层次分明、宛然天成。 　　经过多年的磨练，陈金章形成了自己的独特的艺术风格，他的作品构图意境清新脱俗，技法独特，大别于前人和师辈。陈金章的《岭南森林》画作，入编《现代中国画全集》，另一张《蓦韵图》则入编《百年中国画集》，《枣园春》被毛主席纪念堂收藏，《云山图》被故宫博物院收藏，《秋》被全国政协收藏。 　　陈金章自从1982年于广州举办个展后，他的个人展览不断：1987年，于加拿大举办个展；1989年，于台湾举办个展；1990年，于广州美术学院举办个展；1993年于广州岭南画派纪念馆举办个展；1994年，于北京中国美术馆举办个展……从艺60年来的陈金章，佳作不断，在全国产生了冲击波一样的不断影响。 诸家评说 　　认识陈金章的人都说，生活当中的陈金章，总是那么低调，甚至不像一些画家有口若悬河的口才，大家都叫他陈老师，他一点也没有一些所谓自封大师那样居高临下俯视他人，他总给人以岭南人特有的柔和之感，而他的画作与他本人却形成鲜明对比，给人以大气磅礴之感。 　　对于陈金章的人品艺品，关山月、黎雄才二位岭南画派“大家”及享誉神州大地的诸家评论对他均给予了高度评价。关山月在将岭南画派掌门领军接力棒交给陈金章时希望他：“承前启后，继往开来”，黎雄才也为他题写：“百花齐放，推陈出新”寄语。国画家杨之光与陈金章共事三十多年，曾用这样三句话评价陈金章其人其画：“为人老实，技法扎实，画风朴实。”中国美术家协会常务副主席刘大为认为陈金章的画作是“创造山河之美”。著名理论家李松说陈金章的山水兼具精微与粗犷，刘绕纯认为：陈金章的作品“画的时候是轻柔的，最后的气氛是豪壮的”。而霍墨说陈金章画作有“蝉翼叠出靓江山”之特点，林墉认为，“不狂不浮，不空不乱，不浊不躁，不折不颠”叠成了陈金章的大气，当然还有更多的美术评论家在评述着…… 　　虽然，陈金章做人低调，不喜欢张扬，但是对于当今岭南画派来说，陈金章这三个字早已不是一般意义上的人名那么简单，而是一个铿锵有力的符号，他是岭南画派极为重要的一面旗帜。 德艺双馨 　　陈金章深厚的功力，精湛的技艺，独特的风格，成为继关山月、黎雄才二位大师之后公认的领军人物，为岭南画派在中国美术史上赢得了新的荣耀。他从广州美术学院毕业留校至今，一晃四十多年过去了，作为艺术教育工作者的陈金章，如今桃李满园，他自己却已满头银发。他从1978年到1990年，用了40岁到60岁最年富力强的20年带出了6拨研究生，广东当代的国画精英几乎均出其门下，目前这些国画精英担当各学院、美协、画院的领导者和主力军。1989年，陈金章荣获全国优秀教师称号，1992年享受国务院特殊津贴。当然，这些成就和荣耀都不能与他的艺术教育探索分割，正如陈金章所言：你的艺术不能说服学生，他就不会认真跟你学。简单的道理正体现了陈金章一生真实、深挚的从艺教学信念。陈金章带领的“陈家方阵”正以自己的作品为名片，让岭南画派为更多人所欣赏。 情系乡梓 　　陈金章认为在从艺的道路上，自己对画画的深爱离不开家庭的薰陶，离不开中国博大精深的文化熏陶和老师的引路、指导及鼓励。原来陈金章父亲是个文化人，喜欢古诗词。他从小就跟父亲学习背读《长恨歌》、《琵琶行》等中国古代诗词歌赋。现已届78岁高龄的陈金章记忆力甚好，还能随口背出一串串古诗词歌赋。陈金章认为，中国古代的诗词歌赋，往往一句诗就是一幅画。中国文化博大精深，一个中国画家的提高不仅仅在绘画的技艺上，更要靠各方面修养的积累。 　　陈金章在化州读初中时遇到恩师宋森，这是他的第一位国画老师。在宋森老师的支持、鼓励、指导下，他走上了画画之路，学画的决心也就从此奠定。陈金章认为家乡的文化蕴味深厚，茂名版画在全国有名堂。希望家乡的教育工作者能在教学中发现人才，培养人才；寄望家乡学子刻苦学习，学好文化课、修好专业课，早日成为国家栋梁。 　　从1947年就外出求学、工作、生活的陈金章，对家乡怀有深深的眷恋之情，每年都要回家乡走走，探访父老乡亲。他关注家乡文化、教育等事业的建设、发展，这次回家乡茂名举办“陈金章从艺60周年‘思乡＇作品展”，既是一位老艺术家对故土的依恋和对家乡的殷殷深情，也是对家乡文化事业发展的有力促进。 　　（注：本版刊登的国画作品均为陈金章教授创作） 　　陈金章，1929年2月生，化州市杨梅镇笔亨村人。1947年入学广州市艺专攻读中国画专业，在岭南画派大师高剑父及关山月、黎雄才等指导下学习中国画。1956年毕业于中南美专留校任教。历任中国画系副主任、教授、硕士研究生导师，岭南画派纪念馆副馆长，广东省美术家协会理事，中国美术家协会会员。1989年荣获全国优秀教师称号，1992年享受国务院特殊津贴。 　　擅长中国山水画，代表作品有：《南方的森林》收入《中国现代美术全集》，《暮韵图》收入《百年中国画集》，《长江的黎明》获中南五省一等奖，《龙腾虎跃》、《枣园春》均获广东美术一等奖。作品《枣园春》被毛主席纪念堂收藏，《云山图》被故宫博物院收藏，《秋》被全国政协收藏，《西樵烟雨》、《鼎湖飞瀑》、《珠江春晓》被广东省委收藏，《报春图》被广州白云国际机场收藏。 　　作品多次参加全国美展。1994年在中国美术馆举办个人作品展，多次在省内举办个人作品展。1987年应邀赴加拿大讲学并举办个人作品展。1988年随广东美术家代表团访问美国并举办作品展。1989年在台湾举办个人作品展。1991年应邀随团访问新加坡并举办作品展。此外，先后有作品在日本、马来西亚、澳大利亚、泰国、东欧诸国及我国香港、澳门等地区展出。 　　出版有《陈金章山水画集》、《陈金章画选》、《陈金章山水画稿》。 相关链接 岭南画派 　　岭南画派上世纪初首先从广东兴起。以高剑父、高奇峰、陈树人“岭南三杰”为代表，主张创新、写实，以岭南特有景物丰富题材，引入西洋画派技法，发扬国画的优良传统。岭南画派在绘画技术上，一反勾勒法而用“没骨法”，用“撞水撞粉”法，以求其真；在表现形式上折衷中西，融汇古今，其最终目的则是通过艺术美的陶冶以“改造国魂”。 　　岭南画派代表人物 　　岭南画派开山祖师：居巢、居廉 　　岭南画派创始人：高剑父、高奇峰、陈树人 　　第二代岭南画派主要代表人物：关山月、黎雄才、 　　赵少昂、杨善深等 　　第三代岭南画派主要代表人物：陈金章等