日本和服艺术管窥

身穿和服的现代艺术家

不久前，两个日本浮世绘艺术展先后在上海和北京展出，引起很多观众的浓厚兴趣。 浮世绘是日本的风俗画，它兴起于日本江户时代，是具有日本独特的民族风格的艺术样式。浮世绘中多姿多彩的日本和服，是引起人们浓厚兴趣的要素之一。 和服是日本民族的传统服饰，它最初是穿着入浴的“汤帷子”。公元8世纪，中国唐代服装传入日本，对日本的和服的演变产生了重大影响。 男式和服比较简单，除了色彩简单外，款式也不多，附属品也很简单，腰带细。女式的和服种类甚多，款式丰富，色彩艳丽缤纷，腰带很宽，还搭配许多附属品。穿和服时还需穿木屐、布袜，根据和服的种类，梳理不同的发型。 男式和服由“横幅”发展而成。所谓“横幅”，是拿布匹围裹身上，露出右肩，如同袈裟。 男式和服是由“贯头衣”发展而来。所谓贯头衣，即是在布上剪一个洞，从头上套下，用带子系起垂在两腋下的布，配以类似于裙子的下装。 早期和服有“唐草”、“唐花”、“唐锦”等别称。在裁剪上，和服自有其独到之处。和服的剪裁几乎全部由直线构成，较少为人的体形左右，不以展示人体的曲线为能事，而显示庄重、安稳和宁静。为适应日本温暖湿润的气候，和服注重通气，袖、襟、裙都能自由开合，宽松，透气孔多达8个。 和服大致分“留袖”、“振袖”、“访问”、“小纹”、“丧服”、“婚服”、“浴衣”、“男式”、“素色”、“付下”和“十二单”等。已婚妇女多穿“留袖”和服，未婚女子多穿“振袖”和服。小纹和服是日常的时髦服装，也是女青年半正式晚会的礼服。十二单和服则是进宫或节会时穿的盛装礼服，分唐衣、单衣、表著等十二层。 江户时代是日本服装史上的鼎盛期，日本男女服装的基本格局定于此时，在明治时代，和服正式定型，以后虽小有变化，但再没有大的更改了。 这里选登几款和服精品，以飨读者。