霎时锦绣江山出

　　没骨山水相传为5世纪初南北朝时期，张僧繇所创立的一种山水画技法，直接以青绿、赭、白诸色，堆染成山石云水树木。唐代的杨升最擅长此法，可他自己没想到，他创绘的《峒关蒲雪》竟成了十几个世纪后还能启迪后世的旷世名作。明朝董其昌，近人吴湖帆、张大千都认真摹绘过《峒关蒲雪》，这件作品甚至是吴湖帆绘画生涯中最重要的代表作之一。 此帧陆俨少的《峒关蒲雪》不知参自何本。就笔者所知，1956年正是陆俨少踌躇满志、笔锋正劲的时候，他以劲健的笔触，参以宋元的格调，将《峒关蒲雪》画得灿烂缤纷。大家风范，在此图中已显露端倪。 陆氏《峒关蒲雪》的构图，辽阔平远。近景有青山红树，陂塘人家，树根、土坡上的微微积雪，点出了画题。中景则以元人笔致绘土坡小丘。更远处，浮云如织之中，渐显翠峰远黛，一驼皑皑白雪，却感觉笔画破碎，画镜闷塞。要不就是残山剩水，感觉凄凉。 陆氏《峒关蒲雪》的色彩，灿烂缤纷，极其浪漫。常见的雪景，往往为不毛丘壑，枯枝败柳，天也仿佛褪尽了颜色，灰白惨淡。惟一的色彩可能就是堆砌在山顶树颠之上的积雪吧（往往也仅以留白法成之，非有真的白粉）。而观此幅《峒关蒲雪》，仿佛是春山、秋山争艳，一夜之间骤降大雪，于是绿色苍苍的山上、红艳艳的树间又罩上一层薄薄的白色的妆，真个是娇美异常——这是笔者见过的天下最美的雪景山水！ 耐人寻味的是，除了董其昌，隔了清代三百年之后，谁都没见过杨升的真迹，所以大师们尽可放心大胆地各擅所能，描摹自己心中的《峒关蒲雪》。吴湖帆重在色彩，陆俨少意在用笔，皆画得那么认真专心，有腔有调，且自信以为得其真传和神髓。吴湖帆还能谦虚地说，画此图是“追忆唐人画源，凡有清三百年来，无问津者。幸赖是本，摸索耳。”陆俨少则快语直言道：我的这张《峒关蒲雪》，跟杨升应该不会差距太远吧（“予以意为之，仿佛往哲相去或不甚远耳”）。 杨升、吴湖帆因为《峒关蒲雪》而不朽，陆俨少，也将因为重摹再传《峒关蒲雪》而不朽。