艺术品收藏投资与中国中产阶级的距离有多远

中国当代艺术品近两年在国际范围内的急骤升温已是不争的事实，但在生活相对富裕的中国中产阶层，艺术品依然是陌生的领域。于是，一方面，中国的当代艺术作品拍卖价格屡创新高，比如经营餐饮的俏江南集团董事长张蓝以2000万人民币拍得刘小东巨幅油画《三峡新移民》，张晓刚的作品《血缘系列：三位同志》在纽约苏富比“亚洲当代艺术专场”以211.2万美元拍出，另一方面，则是中国城市里的中产阶层对艺术依然敬而远之。 中国中产不够富有 目前大部分的中国中产还没有富有到消费艺术品的程度，他们没有足够的财富照顾到这个精神层面。另外，大部分中产属于技术精英人群，他们务实和规范化的生活习惯也使他们对艺术这样相对务虚的东西不感兴趣。 中国内地目前购买艺术品的大部分是富有的老板。足够的财富之外，他们‘号令天下’的心理欲望也促成了购买艺术品的另一个动机。白手起家的经历、天马行空的性格，使他们乐于陶醉于艺术品投资这样的买卖行为，虽然他们很可能并不懂得欣赏。 艺术在中国需要大众的参与 事实上，一部分中国策展人已经开始努力让艺术走向大众。诞生于2005年的大声展就是其中一例。四位策展人希望给新一代的设计师和艺术家提供展示的平台，他们找到了中国现代传播集团作为合作方，并由此发展出一种特殊的媒体行销方法，亦即通过展览去销售它的广告版面，而不是通过售卖艺术作品来获得回报。大声展的参展者均为七八十年代出生的年轻人，用总策展人欧宁的话说就是：“艺术就在生活里”，“人人都是策展人”，只要你“有话想说，那么把它表达出来，这就是艺术。” 当代艺术就是用任何可能的媒材来思考和对话与生活有关的一切现实及非现实的东西，在中国这样特殊的社会现实中，城市的剧烈变迁，传统意识的摧毁，都是艺术家的最好的题材。如果某个艺术展讨论了你正在经历的思考，对你来说这就是好的展览、好的艺术。 整个20世纪艺术都在趋向于更加大众，今后也一定会从“少数艺术家的喃喃自语”中解脱出来，走进大众生活。而设计是艺术大众化的入门阶段，这就是她推崇的“生活美学”概念。比如成功的商务人士希望通过有品位有设计感的衣着来显示自己的成就和身份，进而是室内装潢、家居，再进一步就是收藏纯艺术品。 从这个角度看，或许中国的中产离艺术并不如他们想象得那么远，观念和习惯才是阻碍他们和艺术接触的最重要的因素。 责任编辑：Sophia