九痴先生的油画山水

安徽省收藏家协会理事 张明亮  认识九痴已是二十多年前的事了，这么长的时间里，只是各忙己事，以至于疏于往来，前两年在一场朋友的聚会上，有人谈起九痴，说九痴的书画如何如何，说九痴现在已不可同日而语了，吹得几近神乎其神，才想起去会会这位老友。  九痴先生自幼即研摹碑帖，尤其对颜真卿、爨宝子、石门颂、张骞等，楷书、隶书；兰亭序、圣教序、褚遂良、李 邕 、赵孟 fu 等行草书各体，用功尤勤，心摹手追，寒暑不缀，终能融会贯通而成自家面目，同仁戏为九痴体。  先生善榜书、隶书及行草各体，尤以行草书为最。细读先生行草书，篆、隶、魏碑各体笔意皆备，浸润于字里行间，偶露峥嵘且又不卑不亢，令人叹绝，观先生写字，捉管较高，多运指腕，行笔洒脱，张驰有序，抑、扬、顿、挫全为中锋，纵观通篇，分行布白，错落有致，清新飘逸，且又笔酣墨畅，一如行云流水，其书卷之气跃然纸上，观者如沐春风。  最奇的还是先生的油画山水，（权且这样称呼吧）初见，亦弄不清到底是油画还是国画作品，先生的油画山水，纸面、布面皆有，既表现出了油画的色、光、块面，又融进了中国画的点、线、皴、擦及渲染等技法，充分体现了中国画的风格神韵，其画作动感十足，清新隽永，给人耳目一新，不管是两米长幅，还是盈尺小品，也不管是名山大川，还是小桥流水，总能形神兼备，与人以荡气回肠之感，作为藏家，我还是第一次见到。  我所知道的油画，是一种油膏的堆积，和堆积后的涂抹，利用油膏色泽的调和和堆积后的深浅层次所产生出的光影效果。我问九痴：你的山水不管是布面还是纸面，所用的都是油画颜料，何以能产生出中国山水画的效果。起初，他故作神秘状，笑而不答，最终耐不住我的穷追猛打，还是吐露了他创作中的一些轨迹：在他创作油画的过程中偶然有个奇妙的发现，也正是这种偶然，才促成了他在后来油画创作中的发展道路，在画布上抹上油膏后，再利用油画刀不经意的涂涂抹抹，然后随着画刀的划动，画布上出现了类于中国画勾勒的线条，这种线条的形成，几次都让他呆立在画板前，他在思索：这种现象所产生的视觉效果，有别于油画的色块，却更接近于小写的中国山水画，这确确实实地告诉他，这种图案很美，是一种艺术的再现，他可以继续用这样的方法扩大探索范围，搞出有别于传统油画以外的新的东西出来，于是探索、失败、再继续探索、改进，经过多少个困惑、彷徨与喜悦的交替，其迷茫、枯燥、寂寞的艰辛远非局外人所能体味到的。付出才有收获，终于跨越了一道道沟沟坎坎，迎来了晨曦的曙光，先生自嘲道：谁解个中味，唯有电表知。天道终酬勤，于是一幅幅与中国山水画在内涵的表现上，有着异曲同工之妙的油画山水，豁然呈现在世人的面前，让人叹为观止。经不住几位艺友鼓噪，先生即刻铺纸于案，信手戏作小品，少顷，一幅烟波 灏 渺，渔舟唱晚的江南美景跃然出现在画板上，吾感叹之极，不禁题诗赞曰：  百篇斗酒夕诗仙，今日九痴营大观；  顷刻烟云平地器去，敢教刀笔世间罕。  书家老友国安先生也欣然命笔：  九痴先生善刀、笔、做油画山水，妙难言尽，带醉作书，浩气干云  九痴刀笔妙传神，转瞬云山万里春；  一醉墨花飞满纸，豪情壮气入青云。  当代著名山水画家徐志文先生阐述：画山水画要画出造化中的灵气。意境，则是山水画的灵魂。又说：中国画发展至今，已有数千年的历史，论争最多的可能要数，‘传统’与‘创新’两大题目了，一个有出息的画家，在创新和传统的运用上往往有独特的见解，而他的作品则是最有力的佐证。  （摘自：书与画杂志95第3期，徐志文：水墨之缘杂记）  纵观九痴画作，无不从画家笔下的崇山峻岭、幽谷流泉中感悟到大自然的壮美和谐，赏心悦目，愿九痴先生探索不息，创新不止，在艺术的颠峰上永远攀登。