以意造境绘鉴湖

　李可染以“黑、满、重、亮”的独特画风，构筑了中国现代山水画的一个新的里程碑。这幅以《鉴湖》为题的水墨写生，让人们品味到了他的另一种笔墨情调。 《鉴湖》作于1956年，收入人民美术出版社1959年出版的《李可染水墨山水写生画集》，是李可染浙江绍兴之行的作品之一。此图描绘了暮色将临时的水乡风情。近景处是临湖的一个村庄，露出一角黛瓦粉墙，3只渔舟即将靠岸停泊。湖堤上，一座别致的小石桥，映在湖光山色中，两头水牛一前一后走在回家路上。骑在牛背上的牧童，也许正悠闲地用越韵乡音唱着山歌。他们身边，风平浪静的鉴湖，像一面巨大的明镜，纤尘不染。湖对岸是一片碧绿的稻田。再远处，可见群山逶迤，云雾缭绕。 鉴湖，又称镜湖，为东汉时会稽太守马臻率领民众所筑的一个人工湖，古有“鉴湖三百里”之说。从王羲之的“山阴道上行，如在镜中游”，李白的“镜湖水如月，耶溪女如雪”，到陆游的“千金无须买画图，听我长歌歌鉴湖”，古老而美丽的鉴湖，以其深厚的文化底蕴，像一坛千年陈酿让多少后人为之陶醉。而李可染笔下的鉴湖，比真山真水更美。他把西洋画处理明暗的手法和追求逆光的效果，巧妙地运用于自己的画面，既重视写实，更注重写意。不是简单地摹仿自然，而是从自然中求真趣、发思虑，再反过来对景造意，以气造境，即所谓“尽神明之道，发造化之秘”，创造出一种诗的意境，以表现自然之至美，寄寓画家之情思。 首先是虚实相生，酿造意境。此图布局巧妙，以近一半的画幅蓄势留白，不着一笔。广阔的湖面与镶嵌在绿野中的零星水田，以及远景中的云雾，笔断意连，气韵贯通。画面左上角又以题款和钤印封角聚气，对角呼应，以虚景诱导观者想像，使实景更为开阔、苍润、空灵。正如清代画家方士庶所言：“山川草木，造化自然，此实景也。因心造境，以手运心，此虚境也。虚而为实，是在笔墨有无间。” 其次是精而造疏，提炼意境。此图剪裁新巧，物象浓缩，其构思简洁，景物简化，笔墨简练，简而意远，简而情浓。 再是静中寓动，拓展意境。李可染以非凡的手笔驾驭整个画面，阔笔粗写，水墨清润，设色淡雅，充满清灵之气，蕴涵浓郁的生活气息。水牛、牧童及其倒影，如画龙点晴，成为观者视线的“趣味中心”，增添了画面的无限情趣。 李可染把意境视为“艺术的灵魂”，“客观事物精粹的集中”，“加上人的思想感情的陶铸”。就在画《鉴湖》的当年，他刻了一枚“可贵者胆，所要者魂”的闲章，藉以自励。此幅写生便是他最初实践的精彩见证。