劳瑞斯·切克尼个展－万里无云

　　劳瑞斯·切克尼个展－万里无云 　　日期: 2006年7月14日-8月4日 　　地点：上海多伦现代美术馆，1楼 　　开幕时间：7月14日，19：00 　　主办：上海多伦现代美术馆 、常青画廊 　　继常青画廊为意大利艺术家劳瑞斯·切克尼，在北京举办的个展《万里无云》之后，展览将被邀请至上海多伦现代美术馆展出。该展览还将在巴黎、罗马和纽约展出，只是在展览结构和展品组成上会稍有一些调整。确切地说，每到一个城市，艺术家都将在当地寻找收集组成装置的塑料成分，然后为下一站的展览进行再设计和组装，创造出一种基础成分(比如门)的连续性，这些基础成分则直接关系到其作为开端、文化制品或象征性成分的意义。 　　举办这一展览，并不仅仅是向全世界介绍意大利文化，而且还要去理解和吸收其它国家的文化，理解文化差异，达到以展览为契机，使两种文化得以相互充实的目的。 　　FENDI 品牌一直有保护和资助文化艺术事业的良好传统。此次 FENDI 支持的其实不是一个展览，而是艺术家的整个巡回展这一文化项目，并将成为艺术家在公共场所制作的大型装置的推广者。作为意大利著名的时尚品牌，FENDI 擅长用创新的形式赋予传统以新的价值，并以此享誉世界。FENDI 选择切奇尼，是因为两者之间在某种程度上体现出一种亲合性：两者尽管处于不同的领域，但却在材料选择以及技术研究上都有着同样敏锐的感觉及浓厚的兴趣。 　　此次展览中，艺术家将展示两个大型装置和与他近期所做的研究有关的新作品。艺术家运用艺术语言和不同的技术，在多种媒介之间进行着实践。 　　两件大型装置之一，是“空墙-只有门”(“Empty walls-just doors”)。该作品把一个空间的内部分成数个错综相通的房间，这些空间之间通过一系列的门相连：门则成为整个装置的关键。按照房间大小放置的雕塑，材料是和那些不同种类不同规格的门所用的材料是一样的，使用有实际尺寸的模型而制作的，它们尽管真实存在着，但却如同因削弱而老化的 “存在的虚无”，仿佛成为不可能的门槛，在空间中的柔软的伸展，从而成为这个空间的物质化的记忆。 　　穿过这一系列的门，给人以时光停顿之感。在门上，物质是流动的，支撑门的结构屈服了，门的建筑特性被否定了。这些门仿佛是刚刚经历过灾难的日常生活中的景象。门的这种可扭曲性象征着被挫败的存在。在这其中，现实也被弱化了，在真实与虚拟的错乱中，现实仿佛永远停滞。 　　另外一件在宽阔空间中展示的大型装置，其设计理念是有机物质的组合性和流动性：从这个角度上讲，形态的根基和生物细胞的结构，成为一种设计上的需求，这种需求是由虚拟化的技术可能性以及数字计算所决定的。这个装置是用5万个构件通过机械方法组装起来的，形成了一种悬空的空洞结构。这种设计和制作来源于有机物结构和分子组合，同时，作品本身也成为一个人工有机组织。由此，给观众足够的自由想象空间开放形式，这使得切奇尼的作品可以有多种阐释方法，但不论是哪种阐释，最终都会归结到切奇尼研究的永恒主题之上，也就是：游离于自然与人工之间，并与感知和认知发生关联。 　　除上面提到的大型装置外，展览中还将展出一系列拼帖画，使用混合技法绘制的图画组合，3D格式的绘画作品，以及在包含于透明的表面因受热而变形的包装中的各式各样的材料上制作出来的小模型等，体现出艺术家一直在富有诗意的调查和有经验的可行性之间进行着持续的研究，目标是创造出更为建筑化，更有实用性的大自然。 　　在劳瑞斯·切克尼(1969年生于米兰)的作品中，照片、图画、雕塑和装置协调地融合在一起，展现出艺术家所拥有的一种变形的文艺思想，这是最基本的要素。在他的作品中，我们可以找到各式各样的拼帖画，细致详在着细的建筑模型，橡胶制品，经过再创造的旅行汽车，树上的房子，结构变形的空间，带着五光十色的透明的表面，等等。作品所使用的材料元素的多样性和形态持续地相互作用，在这个过程中，“毁灭”与“重建”交替进行，实现在材料的真实性与虚拟存在相互交替中。 　　奇尼的作品，不管是照片，还是雕塑， 都明确地表达出“模型”这一广泛的概念的修改。他把我们日常生活中的物品加以再创作，赋予其新的感觉，挑战参观者的感知力。艺术家在工作室中制作模型，并根据模型完成自然/虚拟的布置，然后通过仔细的数码制作，把真实的片段迭加在这种布置之上，从而形成介于合理与荒谬之间的状态。这种模型化和矛盾的情形我们同样可以在艺术家根据物品真实规格复制的作品，及其在灰色氨基甲酯乙脂橡胶上再制作的作品中找到：这些物品仿佛是那些实物的幽灵和影子，显得软弱无力，甚至可以自行扭曲和弯折，但与此同时，又表现出一种特质，一种玩世不恭的感觉，弱化了物品的物质性，使其更为人性化。